Машина мюллер гоголь центр, Нормальное

Машина мюллер гоголь центр

Тексты Мюллера, это раз: «Квартет» отдан Сати Спиваковой и Константину Богомолову; в составе исполнителей нет ошибки: когда постановщик французского «Квартета» Маттиас Лангхоф спросил Мюллера: «Это пьеса для четверых актеров? На дворе - давно XXI век, но когда дело касается «духовных скреп», в нас будто срабатывает какой-то древний механизм. Вакцина от нравственности




В году его закрыли. Так вот: шел там спектакль «Машина-Мюллер». И примечателен он тем, что там было ОЧЕНЬ много обнаженных людей, выполняющих роль неодушевленных предметов мебели, декора и прочего , а также «толпы» в её нарицательном понимании.

ПОХОРОНЫ СТАЛИНА // Документальный спектакль Кирилла Серебренникова

Главные герои же были вполне приличными. Такой странный коллаб. Кто-то восхищался этим, кто-то ненавидел. В любом случае, запомнился и этот спектакль, и «Гоголь-центр» очень многим. Спектакли, о которых можно почитать. Гоголь-Центр Абьюз Центр им. Мейерхольда Анна Каренина театр им. Вахтангова Барабаны в ночи театр им. Пушкина Бег театр им.

Петербург увидел «Нуреева» Серебренникова

Вахтангова Белый кролик, красный кролик кинотеатр Октябрь Бенефис театр им. Вахтангова Бесы Боярские палаты Бетховен Практика Настроение ТВ Центр. Фотографии Гоголя и семьи Романовых. Палехова Евгения Юрьевна.

Спектакль «Машина Мюллер» в «Гоголь-центре»

Сегодня в открываем продажи на май Большая сцена! Билеты на сайте gogolcenter. Афиша с 01 по 09 июня. Всегда лень искать хорошие спектакли и тем более читать на них отзывы, поэтому я подготовила вам список спектаклей, на которых либо я была, либо планирую сходить.

МАШИНА МЮЛЛЕР

Суббота 01 июня 1 Наташина мечта Практика 2 Идиот театр Наций!!!!! Воскресенье 02 июня 1 Солнечная линия Центр им. Олег Кулик. Игра на барабанах Практика!!!!! Вторник 04 июня 1 Наш класс театр им Мюллер ворвался в кабинет в тот момент, когда Штирлиц читал шифровку из центра Кадыкчанский заметил.

В Устюге Железопольском. Основатель "Гоголь-центра" Кирилл Серебренников заявил, что "Гоголь-центр" будет закрыт, худрук Алексей Агранович уже уволен. Московская публика "терзается" по этому поводу, отмечает жена Е. Артисты театра уже 4 месяца не выходят на поклон к зрителю, поскольку несогласны с действиями российских властей.

Ну вот такой винегрет приблизительно. Татьяна пишет, что не собирается грустить по закрытию этого заведения, поскольку спектакль "Машина Мюллер" вызвал у нее отвращение и шок:. Но тут стоит сделать уточнение - когда это тело ухоженное, здоровое и эстетически приятное. Довольно большое количество парней и девушек, абсолютно нагих, длительное время прыгают это не фигура речи перед твоим лицом, тряся гениталиями. Думается, даже самому терпеливому зрителю это надоест". Выбравшись морозным февральским вечером на улицу после увиденного, я дала себе слово никогда не переступать порог этого учреждения.

Я хожу туда, где у режиссера есть задача не эпатировать хотя в разумных пределах это очень круто , а поделиться своими мыслями с аудиторией, которая доверилась ему. Театр — это про уважение, созидание, красоту, а не шок, отвращение, желание закрыть глаза",. Евгений Романцов — актер и спортсмен, главный покоритель Галактики и женских сердец. Евгений Романцов — молодой, симпатичный, да еще и талантливый актер, чей атлетичный торс и рельефный пресс не дают покоя миллионам представительниц противоположного пола.

Его актерская карьера за последние годы пошла стремительно вверх История и Размышления. Похищение века. Будущий шеф гестапо Генрих Мюллер имел отношение к этому громкому делу. Центральное Телевидение.

«Гоголь-центр» — все: вспоминаем самые обсуждаемые спектакли театра

Кто сыграет злодея. Личные драмы актеров отрицательных ролей. Центральное телевидение. Ксюша бьёт баклуши. Как выглядит баня Мюллера. Репертуар марта:. Согласно постановлению Правительства Москвы посещение театров осуществляется только по QR-кодам. При входе будет необходимо показать qr-код и паспорт. QR-код можно получить, если вы:.

Более подробную информацию о режиме посещения театра вы сможете найти на сайте gogolcenter. Технология скандала. Кто и зачем уничтожает русский театр. Столичный театральный мир в последние годы постоянно потрясают скандалы: то голые мужики по сценам прыгают, то бюджеты между собой попилят, то странные назначения в руководстве происходят. Может ли современный театр существовать без "обнажёнки" и постоянных скандалов? Не так давно скандалом отметился даже театр "Современник", где поставили спектакль "Первый хлеб", в котором были и продолжительные мужские поцелуи, и матерный монолог Лии Ахеджаковой, оскорбляющей ветеранов войны.

Никто за это не ответил Что происходило в истории 16 февраля?

Вы точно человек?

В «Машине Мюллер» заняты три драматических артиста, один певец и несколько десятков полностью обнаженных перформеров. Литературная основа — несколько текстов Хайнера Мюллера , лидера европейской драмы второй половины прошлого века: «Квартет» по мотивам «Опасных связей» Шодерло де Лакло, переосмысляющая шекспировскую трагедию «Гамлет-машина» плюс фрагменты из прозы.

Неразрывно связанные друг с другом сквозные темы — сексуальность и умирание. Другие объекты рефлексии драматурга — такие, как новейшая история, общество, государство, — постоянно маячат где-то в области бокового зрения: на экране возникают то руины послевоенного Берлина, то современная телехроника. Интеграция исполнительских искусств — театра, танца, музыки, перформанса — под одной крышей с самого начала была важнейшей составляющей концепции «Гоголь-центра». Финансовые проблемы площадки вынудили Кирилла Серебренникова отказаться от системы резидентов, но никак не от самой идеи синтеза искусств.

Изменился формат — теперь художники разных дисциплин не просто делят одну сцену, а работают над общими проектами.

Прекрасный пример — первая премьера сезона, масштабный спектакль по поэме Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Серебренников привлек к этой работе композиторов Илью Демуцкого и Дениса Хорова, а во втором, «пластическом», акте разделил обязанности режиссера с Антоном Адасинским, создателем авангардного театра DEREVO , — причем в распоряжении последнего, что характерно, были отнюдь не танцовщики-профессионалы, а драматические артисты.

Не меньше полноправных соавторов у Серебренникова и в «Машине Мюллер». Танцовщик и директор костромской компании «Диалог Данс» Евгений Кулагин ставил хореографию — причем он, как и Адасинский, имел дело с неофитами, актерами драмы. Музыку писал Алексей Сысоев Серебренников, как обычно, предпочел фонограмме живой вокал и оркестр. Ученик Серебренникова Илья Шагалов отвечал за видео, фактически выполнявшее функцию сценографии.

Очевидно, что Серебренников задумывал эту работу как копродукцию больших художников. Это видно уже из кастинга: ему нужны были личности, а не актеры. В том числе это касается обнаженных перформеров: как уже было сказано, никто из них до сих пор не имел опыта в танце или физическом театре — это драматические артисты, отважившиеся на шаг в неизвестное. Солистами выступают актриса и теледива Сати Спивакова, актер и начинающий режиссер Александр Горчилин, а также Константин Богомолов, режиссер с филологическим бэкграундом.

Участие в «Машине Мюллер» Богомолова оставалось, пожалуй, главной интригой премьеры: поражало сочетание двух знаковых режиссерских имен на одной афише. Хотя вообще-то режиссер на сцене — это уже тренд. Мы помним, как Юрий Бутусов взрывал действие своих спектаклей — хотя бы в той же сатириконовской «Чайке» — буйными плясками или как совсем недавно в другой «Чайке» три режиссера одного поколения по очереди изображали Костю Треплева.

Да и сам Серебренников несколько раз приглашал коллег по цеху что-то у себя сыграть: в оммаже Станиславскому «Вне системы» роли современников юбиляра были распределены между ведущими российскими режиссерами, артистами и писателями; в недавней «Обыкновенной истории» режиссер Алексей Агранович создал страшно убедительный образ бизнесмена-циника.

Прием косвенно связан с традицией перформанса, исполняемого часто, хоть и не всегда самим художником: зритель всегда помнит, что перед ним не только исполнитель, но и идеолог искусства, и это знание накладывается на впечатление момента.

Спектакль «Машина Мюллер»

В данном случае у нас есть Богомолов — теоретик профессии актера, автор собственной актерской методики; мне не доводилось видеть, как он подменяет кого-нибудь из артистов в собственных спектаклях, но, говорят, это очень любопытно по крайней мере, ни один другой режиссер так не делает.

В кастинге «Машины Мюллер» логика Серебренникова совершенно понятна: ловелас Вальмон, один из героев пьесы «Квартет», — актер по натуре, человек, для которого игра является обязательным условием существования да, собственно, он сам разоблачает себя, импровизируя в образе своей пассии де Турвель: «У дьявола много личин.

Новая маска, Вальмон? Богомолов, описывающий сцену как единственную в своем роде территорию абсолютной свободы, режиссер, который рвется сам играть, комик, ежегодно превращающий в фарс церемонию премии «Гвоздь сезона» , — идеальный кандидат на эту роль. Он достаточно уверен в собственном чувстве вкуса, чтобы позволять себе чуть больше, чем обычно позволяет своим сосредоточенно-тихим артистам: например, сорваться в крик и при этом не растерять иронии или резко перейти от смешного к серьезному, от пародии к драме — и наоборот.

Только вот в данном конкретном случае эпатаж — очень неудачное слово. Кирилл Серебренников не радикал, не маргинал, не аутсайдер. Он — кто бы что ни говорил — не занимается провокациями. Он — человек нормы не путать с нормативностью. Сам он видит эту работу — внимание!

Да, отношение к телесному в этом спектакле отличается, мягко говоря, от бытовых российских установок. Предрассудки, связанные с телом, уничтожены — здесь нет «неправильных» или «правильных» тел, так же как и нет однозначно мужских или женских. Мужчины-актеры носят лифчики и платья; микрофон у актрисы за поясом обозначает член; певец — удивительный контратенор Артур Васильев, как бы комментирующий действие, — выглядит как мужчина, но звучит как женщина.