Машина мюллер гоголь центр, Нормальное
Тексты Мюллера, это раз: «Квартет» отдан Сати Спиваковой и Константину Богомолову; в составе исполнителей нет ошибки: когда постановщик французского «Квартета» Маттиас Лангхоф спросил Мюллера: «Это пьеса для четверых актеров? На дворе - давно XXI век, но когда дело касается «духовных скреп», в нас будто срабатывает какой-то древний механизм. Вакцина от нравственности
В году его закрыли. Так вот: шел там спектакль «Машина-Мюллер». И примечателен он тем, что там было ОЧЕНЬ много обнаженных людей, выполняющих роль неодушевленных предметов мебели, декора и прочего , а также «толпы» в её нарицательном понимании.
Главные герои же были вполне приличными. Такой странный коллаб. Кто-то восхищался этим, кто-то ненавидел. В любом случае, запомнился и этот спектакль, и «Гоголь-центр» очень многим. Спектакли, о которых можно почитать. Гоголь-Центр Абьюз Центр им. Мейерхольда Анна Каренина театр им. Вахтангова Барабаны в ночи театр им. Пушкина Бег театр им.
Вахтангова Белый кролик, красный кролик кинотеатр Октябрь Бенефис театр им. Вахтангова Бесы Боярские палаты Бетховен Практика Настроение ТВ Центр. Фотографии Гоголя и семьи Романовых. Палехова Евгения Юрьевна.
Сегодня в открываем продажи на май Большая сцена! Билеты на сайте gogolcenter. Афиша с 01 по 09 июня. Всегда лень искать хорошие спектакли и тем более читать на них отзывы, поэтому я подготовила вам список спектаклей, на которых либо я была, либо планирую сходить.
Суббота 01 июня 1 Наташина мечта Практика 2 Идиот театр Наций!!!!! Воскресенье 02 июня 1 Солнечная линия Центр им. Олег Кулик. Игра на барабанах Практика!!!!! Вторник 04 июня 1 Наш класс театр им Мюллер ворвался в кабинет в тот момент, когда Штирлиц читал шифровку из центра Кадыкчанский заметил.
В Устюге Железопольском. Основатель "Гоголь-центра" Кирилл Серебренников заявил, что "Гоголь-центр" будет закрыт, худрук Алексей Агранович уже уволен. Московская публика "терзается" по этому поводу, отмечает жена Е. Артисты театра уже 4 месяца не выходят на поклон к зрителю, поскольку несогласны с действиями российских властей.
Ну вот такой винегрет приблизительно. Татьяна пишет, что не собирается грустить по закрытию этого заведения, поскольку спектакль "Машина Мюллер" вызвал у нее отвращение и шок:. Но тут стоит сделать уточнение - когда это тело ухоженное, здоровое и эстетически приятное. Довольно большое количество парней и девушек, абсолютно нагих, длительное время прыгают это не фигура речи перед твоим лицом, тряся гениталиями. Думается, даже самому терпеливому зрителю это надоест". Выбравшись морозным февральским вечером на улицу после увиденного, я дала себе слово никогда не переступать порог этого учреждения.
Я хожу туда, где у режиссера есть задача не эпатировать хотя в разумных пределах это очень круто , а поделиться своими мыслями с аудиторией, которая доверилась ему. Театр — это про уважение, созидание, красоту, а не шок, отвращение, желание закрыть глаза",. Евгений Романцов — актер и спортсмен, главный покоритель Галактики и женских сердец. Евгений Романцов — молодой, симпатичный, да еще и талантливый актер, чей атлетичный торс и рельефный пресс не дают покоя миллионам представительниц противоположного пола.
Его актерская карьера за последние годы пошла стремительно вверх История и Размышления. Похищение века. Будущий шеф гестапо Генрих Мюллер имел отношение к этому громкому делу. Центральное Телевидение.
Кто сыграет злодея. Личные драмы актеров отрицательных ролей. Центральное телевидение. Ксюша бьёт баклуши. Как выглядит баня Мюллера. Репертуар марта:. Согласно постановлению Правительства Москвы посещение театров осуществляется только по QR-кодам. При входе будет необходимо показать qr-код и паспорт. QR-код можно получить, если вы:.
Более подробную информацию о режиме посещения театра вы сможете найти на сайте gogolcenter. Технология скандала. Кто и зачем уничтожает русский театр. Столичный театральный мир в последние годы постоянно потрясают скандалы: то голые мужики по сценам прыгают, то бюджеты между собой попилят, то странные назначения в руководстве происходят. Может ли современный театр существовать без "обнажёнки" и постоянных скандалов? Не так давно скандалом отметился даже театр "Современник", где поставили спектакль "Первый хлеб", в котором были и продолжительные мужские поцелуи, и матерный монолог Лии Ахеджаковой, оскорбляющей ветеранов войны.
Никто за это не ответил Что происходило в истории 16 февраля?
В «Машине Мюллер» заняты три драматических артиста, один певец и несколько десятков полностью обнаженных перформеров. Литературная основа — несколько текстов Хайнера Мюллера , лидера европейской драмы второй половины прошлого века: «Квартет» по мотивам «Опасных связей» Шодерло де Лакло, переосмысляющая шекспировскую трагедию «Гамлет-машина» плюс фрагменты из прозы.
Неразрывно связанные друг с другом сквозные темы — сексуальность и умирание. Другие объекты рефлексии драматурга — такие, как новейшая история, общество, государство, — постоянно маячат где-то в области бокового зрения: на экране возникают то руины послевоенного Берлина, то современная телехроника. Интеграция исполнительских искусств — театра, танца, музыки, перформанса — под одной крышей с самого начала была важнейшей составляющей концепции «Гоголь-центра». Финансовые проблемы площадки вынудили Кирилла Серебренникова отказаться от системы резидентов, но никак не от самой идеи синтеза искусств.
Изменился формат — теперь художники разных дисциплин не просто делят одну сцену, а работают над общими проектами.
Прекрасный пример — первая премьера сезона, масштабный спектакль по поэме Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Серебренников привлек к этой работе композиторов Илью Демуцкого и Дениса Хорова, а во втором, «пластическом», акте разделил обязанности режиссера с Антоном Адасинским, создателем авангардного театра DEREVO , — причем в распоряжении последнего, что характерно, были отнюдь не танцовщики-профессионалы, а драматические артисты.
Не меньше полноправных соавторов у Серебренникова и в «Машине Мюллер». Танцовщик и директор костромской компании «Диалог Данс» Евгений Кулагин ставил хореографию — причем он, как и Адасинский, имел дело с неофитами, актерами драмы. Музыку писал Алексей Сысоев Серебренников, как обычно, предпочел фонограмме живой вокал и оркестр. Ученик Серебренникова Илья Шагалов отвечал за видео, фактически выполнявшее функцию сценографии.
Очевидно, что Серебренников задумывал эту работу как копродукцию больших художников. Это видно уже из кастинга: ему нужны были личности, а не актеры. В том числе это касается обнаженных перформеров: как уже было сказано, никто из них до сих пор не имел опыта в танце или физическом театре — это драматические артисты, отважившиеся на шаг в неизвестное. Солистами выступают актриса и теледива Сати Спивакова, актер и начинающий режиссер Александр Горчилин, а также Константин Богомолов, режиссер с филологическим бэкграундом.
Участие в «Машине Мюллер» Богомолова оставалось, пожалуй, главной интригой премьеры: поражало сочетание двух знаковых режиссерских имен на одной афише. Хотя вообще-то режиссер на сцене — это уже тренд. Мы помним, как Юрий Бутусов взрывал действие своих спектаклей — хотя бы в той же сатириконовской «Чайке» — буйными плясками или как совсем недавно в другой «Чайке» три режиссера одного поколения по очереди изображали Костю Треплева.
Да и сам Серебренников несколько раз приглашал коллег по цеху что-то у себя сыграть: в оммаже Станиславскому «Вне системы» роли современников юбиляра были распределены между ведущими российскими режиссерами, артистами и писателями; в недавней «Обыкновенной истории» режиссер Алексей Агранович создал страшно убедительный образ бизнесмена-циника.
Прием косвенно связан с традицией перформанса, исполняемого часто, хоть и не всегда самим художником: зритель всегда помнит, что перед ним не только исполнитель, но и идеолог искусства, и это знание накладывается на впечатление момента.
В данном случае у нас есть Богомолов — теоретик профессии актера, автор собственной актерской методики; мне не доводилось видеть, как он подменяет кого-нибудь из артистов в собственных спектаклях, но, говорят, это очень любопытно по крайней мере, ни один другой режиссер так не делает.
В кастинге «Машины Мюллер» логика Серебренникова совершенно понятна: ловелас Вальмон, один из героев пьесы «Квартет», — актер по натуре, человек, для которого игра является обязательным условием существования да, собственно, он сам разоблачает себя, импровизируя в образе своей пассии де Турвель: «У дьявола много личин.
Новая маска, Вальмон? Богомолов, описывающий сцену как единственную в своем роде территорию абсолютной свободы, режиссер, который рвется сам играть, комик, ежегодно превращающий в фарс церемонию премии «Гвоздь сезона» , — идеальный кандидат на эту роль. Он достаточно уверен в собственном чувстве вкуса, чтобы позволять себе чуть больше, чем обычно позволяет своим сосредоточенно-тихим артистам: например, сорваться в крик и при этом не растерять иронии или резко перейти от смешного к серьезному, от пародии к драме — и наоборот.
Только вот в данном конкретном случае эпатаж — очень неудачное слово. Кирилл Серебренников не радикал, не маргинал, не аутсайдер. Он — кто бы что ни говорил — не занимается провокациями. Он — человек нормы не путать с нормативностью. Сам он видит эту работу — внимание!
Да, отношение к телесному в этом спектакле отличается, мягко говоря, от бытовых российских установок. Предрассудки, связанные с телом, уничтожены — здесь нет «неправильных» или «правильных» тел, так же как и нет однозначно мужских или женских. Мужчины-актеры носят лифчики и платья; микрофон у актрисы за поясом обозначает член; певец — удивительный контратенор Артур Васильев, как бы комментирующий действие, — выглядит как мужчина, но звучит как женщина.